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Art phobique (3)/ Fóbica art/ Art fóbico/ Art phobic
 
espace éducatif, photo Ducruet ............. still live american, nature morte américaine, photo MICHEL DUCRUET .............Phobie or not phobie, huile, Michel Ducruet
© Photo et peinture M.Ducruet.
La société nous prolonge la vie, nous déguise en humains, restreint nos peurs aux affaires courantes, nous offre les innombrables plaisirs de la circulation et des jeux encore plus variés. Elle nous éduque et nous emploie. Elle nous informe des partis que nous pouvons tirer du sexe et du langage. Elle nous signifie ce que nous sommes et nous aide à trouver l'endroit de notre dernière heure. Elle a des caméras partout, nous n'avons même plus besoin d'aller derrière l'horizon, c'est lui qui se rapproche de nous. Elle pose toutes les questions sur tous les sujets. Nous lui devons nos héritages et le peu de savoir vivre dont nous disposons. Nous pourrions penser que l'art est une expression supérieure de notre gratitude.
Cela ne veut pas dire que nous fermons les yeux sur les zones d'ombre. Au contraire. La gloire est un mot qui n'a pas de sens depuis longtemps. Le XXème siècle a démasqué toutes les impostures, montré tous les radeaux de la méduse, achevé toutes les dissections possibles, détruit les faux semblants qui empoisonnaient l'imagination à bon compte. Tel fut le travail des " artistes dégénérés". Comme si les oeuvres ne suffisaient pas, nous avons inventé la "Culture" et mobilisé des armées de commentateurs, des régiments d'universitaires, des kilomètres de vitrines pour que les privilèges des beaux esprits soient donnés à tout le monde. Les musées sont innombrables, les écoles d'art prospèrent, les revues s'étoffent. Il y a tant à voir qu'on ne sait plus où donner de la tête. Les artistes ayant épousé leur temps, ont appris à se vendre et surtout à se faire comprendre des professionnels de la communication. Il n'y a donc plus de secrets et l'art est un métier comme les autres. L'époque des bouffons est révolue, celle des individus frappés par le destin aussi.
S'il y a un domaine où l'axe du Bien fonctionne, c'est celui-là. Dans un monde organisé, l'art est à la place qui lui revient et joue le rôle qui est le sien : poétiser et raconter cette organisation. Se mettre au service des masses, ou s'il n'y en a pas les inventer, en tout cas baliser le social des repères indispensables à son exhibition. L'art doit tuer la peur et dévitaliser l'agressivité au profit d'une conscience citoyenne et d'un partage constant des douleurs. Les miroirs se montrent aux miroirs... Le système est au point, indéfiniment extensible et productif, indéfiniment évènementiel, idéologue pour lui-même, exportable de la maternelle à la maison de retraite. Généreux avec les institutrices, soupçonneux envers les distraits...
La peinture à deux dimensions n'est que peinture. Elle n'est jamais obscène et pour cause. Elle pousse le regard du côté de l'esprit plus que des discours, torpille les excès pédagogiques et rhéthoriques . C'est une arme de choix contre les trivialités, les invasions ordinaires de la morale et du " bien pensant ", l' emprise des producteurs d'objets. Elle s'accommode de l'anonymat. On la trouve où passent les chemins de la spiritualité, loin des entrepôts...J'ai l'impression qu'au lieu de faire le tour des problèmes et l'inventaire inépuisable de toutes les péripéties de la vie cérébrale et charnelle, nous sommes éperdument désireux de quitter la ville pour la forêt, que nous cherchons à être les primitifs d'un monde où les écrits ne resteront pas sur le podium, où les images seront volatiles, où l'enfance sera solide, la mémoire vive, le silence fréquent et le rire à portée de main. Puisque la société nous protège au point de nous empêcher le trouble de penser et la peine de vivre, l'art peut se débrouiller là où les individus cultivent d'autres jardins que les jardins publics. L'art Phobique ne serait alors que l'art vivant, l'autre, celui des hyperactifs, deviendrait l'art des fous.

A sociedade que prolonga a vida, nós disfarçados de seres humanos, restringe os nossos medos assuntos atuais, oferecemos os prazeres de tráfego jogos e mais variada. Ela educa e emprega nós. ela informa as partes que podemos aprender do sexo e da linguagem. ela significa que somos e nos ajuda a encontrar o nosso último lugar horas. Ele tem câmeras em todos os lugares, não precisa nem ir por trás do horizonte, é ele quem se aproxima de nós. Ela coloca toda a perguntas sobre todos os assuntos. Devemos-lhe a nossa herança e pouco saber viver com a gente. Poderíamos pensar que a arte é uma maior expressão de nossa gratidão.

Este não significa que nós toleramos as sombras. Em vez disso. Glória é uma palavra que não tem sentido por um longo tempo. O século XX desmascarou imposturas todos, mostrou toda a água-viva balsas, completado todas as dissecções possíveis, que destrói a falsos pretextos envenenado a imaginação com ele. Este foi o trabalho de "artistas degenerado. ", como se as obras não foram suficientes, nós inventamos exércitos "Cultura" e mobilizou de comentaristas, regimentos acadêmicos, quilômetros de vitrines para os privilégios de inteligência são dado a todos. Museus são inúmeras escolas de arte prosperar, revistas estão em expansão. Há muito para ver que ninguém sabe para onde ir. Artistas que se casaram com o tempo, aprendeu para vender e especialmente para ser entendido pelos profissionais comunicação. Assim, não há segredos ea arte é uma profissão como outro. A era dos palhaços é longo, os indivíduos afetados pelo destino também.

Uma área onde o eixo das boas obras é esta. Num mundo arte organizada é o lugar de direito e desempenhar o papel que é dela: poetizar e dizer a organização. Para servir o massas, ou se não tiver inventado, em qualquer caso, marcar o social benchmarks essenciais para a sua exposição. A arte deve matar o medo e desvitalizar agressão em favor da consciência cívica e partilha dor constante. A mostra espelha os espelhos ... o sistema é o ponto infinitamente extensível e produtiva indefinidamente eventos, ideólogo para si mesmo, exportável do jardim de infância para a casa de repouso. Generoso com os professores, suspeitos de distraído ...

bidimensional pintura é só pintar. Nunca é indecente e por uma boa razão. Ela cresce ao lado do lado da mente mais do que a fala, educacionais e torpedo rhéthoriques excesso. Esta é a arma de escolha contra a moralidade trivialidades invasões, ordinário e "bom pensando ", a influência de objetos produtores. Ele se adapta anonimato. Ela é encontrada onde as estradas passam a espiritualidade, longe armazéns ... Eu a impressão de que, em vez de visitar o inventário de problemas sem fim e todas as vicissitudes da vida e cérebro carnal, que desesperadamente que desejam sair da cidade para a floresta, buscamos ser um mundo primitivo onde não está escrito ficar no pódio, onde imagens serão volátil, em que as crianças vão ser sólido, memória silêncio, freqüente e rir de mão. Como a sociedade para nos proteger ponto que impede o trabalho de pensar ea dor de arte viva, pode gerenciar onde os indivíduos crescem outros jardins que jardins públicos. A arte seria fóbica enquanto arte viva, o outro o hiperativo, tornar-se a arte da loucura.

 

The society we prolongs life, we disguised as humans, restricts our fears current affairs, we offer the pleasures of traffic games and more varied. She educates and employs us. she informs the parties that we can learn the sex and language. she means that we are and helps us find our place last hours. It has cameras everywhere, we do not even need to go behind the horizon, it is he who approaches us. She puts all questions on all subjects. We owe him our inheritance and little know how to live with us. We might think that art is a higher expression of our gratitude.

This does not mean that we condone the shadows. Instead. Glory is a word that has no meaning for a long time. The twentieth century unmasked all impostures, showed all the rafts jellyfish, completed all possible dissections, which destroys the false pretenses poisoned the imagination with it. This was the work of "artists degenerate. "as if the works were not enough, we invented "Culture" and mobilized armies of commentators, academics regiments, miles of showcases for the privileges of wits are given to everyone. Museums are countless art schools thrive, journals are expanding. There is so much to see that no one knows where to head. Artists who married their time, learned to sell and especially to be understood by professionals communication. There is therefore no secrets and art is a profession like other. The era of clowns is over, the individuals affected by destiny too.

If one area where the axis of good works is this. In a world organized art is the rightful place and play the role that is hers: poeticize and tell the organization. To serve the masses, or if there has not invented, in any case mark the social benchmarks essential to its exhibition. Art must kill the fear and devitalize aggression in favor of civic awareness and sharing constant pain. The show mirrors the mirrors ... the system is the point infinitely extensible and productive indefinitely events, ideologue for himself, exportable from kindergarten to the retirement home. Generous with teachers, suspicious of distracted ...

two-dimensional painting is just paint. It is never lewd and for good reason. It grows next to the side of the mind more than speech, educational and torpedo excess rhéthoriques. This is the weapon of choice against the trivialities, invasions ordinary morality and "good thinking ", the influence of producers objects. It adapts anonymity. It is found where roads pass spirituality, far warehouses ... I the impression that instead of touring the endless problems inventory and all the vicissitudes of life and carnal brain, we desperately wishing to leave the city to the forest, we seek to be primitive a world where written not stay on the podium, where images will be volatile, where children will be solid, memory, silence frequent and laugh at hand. Since society to protect us point we prevent the trouble of thinking and the pain of living, art can manage where individuals grow other gardens that public gardens. The art would phobic while living art, the other the hyperactive, become the art of the insane.

El sociedad que prolonga la vida, disfrazada de hombre, restringe nuestros miedos temas de actualidad, ofrecemos los placeres de tráfico juegos y más variada. Ella educa y da empleo a nosotros. ella informa a las partes que podemos aprender del sexo y el lenguaje. ella significa que somos y nos ayuda a encontrar nuestro lugar el pasado horas. Cuenta con cámaras por todas partes, no tienes necesidad de ir detrás del horizonte, es él quien se acerca a nosotros. Ella pone todo preguntas sobre todos los temas. Le debemos nuestra herencia y poco saber vivir con nosotros. Podríamos pensar que el arte es una mayor expresión de nuestra gratitud.

Este no significa que aprobamos las sombras. En su lugar. La gloria es una palabra que no significa nada para un largo tiempo. El siglo XX desenmascarados imposturas todos, mostró todas las medusas balsas, completado todas las disecciones posibles, que destruye las falsas pretensiones envenenado la imaginación con ella. Esta fue la obra de "artistas degenerado. "como si las obras no fuera suficiente, hemos inventado ejércitos "cultura" y movilizó a los comentaristas, regimientos académicos, kilómetros de escaparates de los privilegios del ingenio son dado a todos. Los museos son innumerables las escuelas de arte prosperar, las revistas se están expandiendo. Hay tanto que ver que nadie conoce dónde la cabeza. Artistas que se casaron con el tiempo, aprendieron vender y sobre todo para ser comprendido por los profesionales comunicación. Por lo tanto, no hay secretos y el arte es una profesión como otro. La era de los payasos es más, los individuos afectados por el destino también.

Si una de las áreas donde el eje de las buenas obras es la siguiente. En un mundo arte organizada es el lugar que le corresponde y desempeñar el papel que se suya: poetizar y decirle a la organización. Para servir a la masas, o si no se ha inventado, en cualquier caso, marcar el sociales puntos de referencia esenciales para su exposición. El arte debe matar el miedo y la desvitalizar agresión a favor de la conciencia cívica y la participación dolor constante. La muestra refleja los espejos ... el sistema es el punto infinitamente extensible y productivos indefinidamente eventos, ideólogo de sí mismo, exportable desde el preescolar hasta la casa de retiro. Generoso con los maestros, sospechosas de distraído ...

El bidimensional pintura es pintura. Nunca es lascivo y por una buena razón. Crece junto al lado de la mente más que el habla, rhéthoriques exceso educativos y torpedos. Esta es el arma de elección contra la trivialidad, la moral y el bien común invasiones " pensando ", la influencia de los objetos productores. Se adapta anonimato. Se encuentra donde los caminos pasan espiritualidad, mucho almacenaje ... yo la impresión de que en lugar de recorrer el inventario de problemas sin fin y todas las vicisitudes de la vida y el cerebro carnal, desesperadamente que deseen salir de la ciudad a la selva, buscamos ser primitivo un mundo en el que no está escrito permanecer en el podio, donde imágenes será volátil, donde los niños serán sólidos, la memoria, el silencio frecuentar y se ríen de la mano. Dado que la sociedad que nos proteja punto, evitar la molestia de pensar y el dolor de vivir, el arte Puede administrar donde los individuos crecen otros jardines que jardines públicos. El arte sería fóbico mientras que el arte vivo, el otro el hiperactivo, se convierten en el arte de los locos.

 

 

 

 

 

 

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